Julie Keeps Quiet (2024)

Rating: 6 out of 10.

Celovečerni prvenec režiserja in scenarista Leonarda Van Dijla je počasna, subtilna in tiha zgodba, ki se sooča s perečo in v času vzpona #MeToo gibanja zelo aktualno problematiko molka žrtev najrazličnejših oblik zlorabe ali nasilja. Žrtev je tokrat mlada in obetavna teniška igralka Julie, ki obiskuje prestižno teniško akademijo in je ena od vajenk priljubljenega trenerja Jeremyja. Ko ena od tenisačic iznenada stori samomor, šola sproži preiskavo, kjer pod drobnogled vzame Jeremyja, ki naj bi vplival na poglobljene duševne težavne pokojnice. Julie Keeps Quiet je naslovu primerno film o molku glavne junakinje, ki s preiskavo noče imeti ničesar, čeprav se kmalu pojavijo namigi na luknje v njenem odnosu s trenerjem, kar pa seveda lahko močno vpliva na njeno nadaljno teniško kariero. Van Dijl se s svojim prvencem subtilno loteva večnega vprašanja o tem, zakaj žrtve zlorabe ali nasilja tako dolgo molčijo; dogajanje, ki bi bilo v čezlužniških filmih najverjetneje napolnjeno z dramatičnimi preobrati, je umirjeno, melanholično in proti koncu že mučno, temu primerno pa so tudi prizemljene igralske predstave, med drugim tudi novinke Tesse Van den Broeck v naslovni vlogi, kar filmu doda potrebno dozo realizma in subtilnega luščenja problematike. Navkljub temu pa se zdi, da film Julie Keeps Quiet svoj naslov jemlje preveč resno in se pogosto zateka v molk kot pa v iskanje odgovorov, kar je moteče, še posebej, ko bi si lahko privoščil biti bolj jezen in celo radikalen. Namesto jasnejših namigov, ki pridejo do izraza šele v zadnjih minutah filma, se zgodba žal prepogosto zateka v ponavljajoče prizore teniških treningov in splošno razvlečenost. Julie Keeps Quiet je subtilna psihološka drama, ki pa od gledalca zahteva mnogo več kot mu na koncu dejansko podari.

American Buffalo (1996)

Rating: 7 out of 10.

David Mamet je eden najpomembnejših ameriških dramatikov 20. stoletja, ki je s svojimi kultnimi igrami kot sta Glengarry Glen Ross in Edmond globoko zarezal v cilje ameriških sanj in njihovih nesrečnih udeležencev, ki zaradi lastnih ambicij in (predvsem) pogoltnosti neslavno propadejo. American Buffalo je njegova manj znana, a zato nič manj pomembna igra, ki se znova osredotoča na ljudi iz dna družbe, ki se želijo hitro povzpeti na vrh, četudi jim okoliščine tega ne bodo nikoli dovolile. Filmska adaptacija v režiji Michaela Correnteja je tako kot igra skoraj v celoti postavljena v notranjost trgovine z rabljenimi predmeti, katere lastnik Don (Dennis Franz) se je sprijaznil z življenjem nepomembnega delavca, medtem ko njegov impulzivni in ne pretirano bistri prijatelj Teach (Dustin Hoffman) trmoglavo vztraja pri iskanju idealne priložnosti, ki bi mu pomagala obogateti. Dvojica načrtuje rop domnevno premožnih kovancev, ki so v lasti ene od Donovih strank, k sodelovanju pa povlečeta tudi mladoletnega Bobbyja (Sean Nelson), toda kmalu se med tremi razvije konflikt, ki se kakopak vrti okoli vprašanje razdelitve plena. Memetove igre so bile ponavadi izvrstno adaptirane za veliko platno, a v primeru American Buffalo je prišlo do rahle izgubljenosti v prevodu, kar na pomeni, da imamo opravka s slabim filmom. Odlična igralska zasedba, vzdušna atmosfera, ki navkljub omejenim lokacijam dobro zajame brezup urbanega velemesta ter vedno odrezavi Memetovi dialogi kakopak pritegnejo veliko pozornosti, vendar pa se navkljub temu zdi, da bi pričujoča igra morala ostati na odrih, saj se s filmom marsikaj izgubi, še posebej dinamika. American Buffalo je navkljub slabi uri in pol precej počasen film, ki se na več mestih vleče in spopada z “gledališkimi koreninami”, zato se zna zgoditi, da bo gledalec z mislimi nekajkrat odtaval stran od dogajanja. Kljub temu je pričujoči film še vedno dovolj močan, da bo zadovoljil apetite oboževalcev sodobne ameriške dramatike in predvsem Memetovih mojstrovin.