The Vanishing (1988)

Rating: 8 out of 10.

Ko je nizozemski režiser George Sluzier leta 1988 javnosti predstavil zagonetni psihološki triler The Vanishing, si verjetno ni predstavljal, da bo prejel telefonski klic legendarnega Stanleyja Kubricka, ki je film označil za enega od najbolj zastrašujočih filmov, ki jih je videl v svojem življenju. Takšna oznaka se zdi izredno visokoleteča, toda v primeru Sluzierjevega filma je več kot upravičena; The Vanishing je mučna odisejada v najbolj temačne predele človeške duše, kjer ni prostora za posameznikovo odrešitev ali srečni konec. Vse, kar je v filmu na spregled, vodi do šokantnega in brutalnega konca, ko se svet spremenil v osebni pekel, iz katerega dobesedno ni izhoda. Film spremlja nizozemski par Rexa in Saskio, ki preživljata počitnice v Franciji, vendar so te nenadoma prekinjene, ko Saskia izgine neznano kam. Tri leta kasneje je Rex še vedno obseden z iskanjem svoje nekdanje partnerke, vendar ga vsaka sled pripelje v slepo ulico, dokler ga nepričakovno kontaktira neznanec, ki trdi, da je odgovoren za Saskijino ugrabitev. Sluzier klasični zaplet o ugrabitvi osveži z elementi, ki jih dandanes srečujemo v marsikaterem psihološkem trilerju; od nelinearne pripovedi, ki pogosto preskakuje med različnimi časovnimi intervali, počasnega tempa, ki ne razkrije ozadja dogajanja vse do zadnje minute pa vse do zlovešče atmosfere, ki kontrastno zliva idilično vsakdanjost in temačnost, skrito globoko v človekovi podzavesti. Omenjene elemente Sluzier odlično zlije v mučno, frustrirajočo in hkrati fascinantno gledalsko izkušnjo, dopolnjeno z zastrašujočo glasbo, šokantnimi preobrati in odlično igro, še posebej Bernarda-Pierra Donnadieja v vlogi antagonističnega psihopata. In četudi film zaradi specifičnega tempa in načina podajanja zgodbe ne bo pisan na kožo vsakemu gledalcu, je The Vanishing še vedno eden od najbolj strašljivih psiholoških trilerjev vseh časov.

Good One (2024)

Rating: 8 out of 10.

Biti skedemnajstletnica tik pred odhodom na kolidž, ki mora po spletu okoliščini preživeti vikend na kampiranju s svojim očetom in njegovim najboljšim prijateljem, ne predstavlja ravno prijetne izkušnje. Toda Sam (igralsko odkritje Lily Collias) se odpravi na kampiranje v divjino s precejšnjo pasivno naveličanostjo, četudi se zaveda, da bo najverjetneje morala prenašati čustveno breme dveh moških, ki svojih osebnih težav ne znata ali nočeta rešiti, zato pa se toliko raje zatekata k popivanju ter izmenjavi vsakdanjih anekdot o tem, kako svet ne razume njunih potreb, šele v zadnji tretjini pa v Samino intimnost poseže vprašanje, ob katerem se ji nenadoma spremeni pogled na svet. Good One, celovečerni režijski prvenec Indie Donaldson, bi lahko primerjali z zgodnjimi deli režiserk kot sta Debre Granik in predvsem Kelly Reichardt, saj imamo tudi tokrat opravka z meditativno počasnim in globoko intimnim filmom, kjer se neokrnjena narava in človekova občutja stapljajo v bridko življenjsko zgodbo o krutih lekcijah odraščanja ter kompleksnih odnosih med otroci in starši. Kot že omenjeno, se srčika filma skriva izvrstni igralski prezenci mlade Colliasove, ki s svojo izrazito obrazno mimiko ter gestami subtilno zajame čustvene reakcije glavne junakinje, zato film tudi ne potrebuje veliko besed, da bi gledalcu na subtilen način dostavil sporočilo, ob katerem se bo pošteno zamislil. Donaldsonova obenem poskrbi za realističen prikaz odnosov tako med generacijami kot spoloma, ne da bi se pri tem zatekala v demoniziranje in plitko karakterizacijo predvsem moških likov, ki jim tokrat navkljub vsemu ni prizanešeno in so razgaljeni v vsej svoji ranljivosti in aroganci. Film odlikujejo tudi minimalisitčna, vendar čudovita fotografija, vzdušna atmosferična akustična glasba in dober smisel za humor, zaradi specifičnega tona in zgodbe, ki ne išče odgovorov, pa zna biti ogled za marsikoga naporen. Toda Good One je navkljub temu bogata filmska izkušnja obetavne režiserke, od katere si v prihodnje obetamo še več uspešnih projektov.