Frida (2002)

Frida Blu-ray Release Date January 31, 2012

Rating: 7 out of 10.

Vse umetnike je na tak ali drugačen način zaznamovala bolečina, toda lahko se strinjamo, da je bila mehiška slikarka Frida Kahlo na tem področju prav posebna mojstrica; njeni znameniti avtoportreti so odražali njeno bolečino, ki ni bila zgolj duševna, ampak tudi fizična, saj je njeno mladost zaznamovala tragična prometna nesreča, v kateri bi skoraj izgubila življenje. Na srečo je Kahlova uspela nemoč nad pohabljenostjo njenega telesa uspela projecirati na slikarsko platno in vse ostalo je – kot radi rečemo – zgodovina. Z drugimi besedami; Kahlova je umetnica, večja od življenja in zato je posneti biografski film o njej toliko bolj zahtevna naloga. Romantična drama s preprostim naslovom Frida kronološko sledi naslovni junakinji skozi različna obdobja v življenju, največ poudarka pa daje na njenem razburkanem, težavnem in več kot četrt stoletja trajajočem zakonu z znamenitim mehiškim surrealistom in revolucionarjem Diegom Riviero. Prvo, kar bo gledalec nemudoma opazil pri filmu, je neverjetna igralska bravura Salme Hayek, ki se z občudojočo determinacijo preobrazi v Kahlovo ter fenomenalno upodobi njeno velikansko in pogosto neobvladljivo osebnost, hkrati pa jo uspe razgaliti kot občutljivo dušo, ki lahko zdrži marsikaj, vendar pa ima vsaka bolečina zanjo tudi svoje meje. Hayekova, ki je še nekaj let pred tem filmom bila zreducirana na vloge seksi zapeljivk v akcijah tipa Desperado in From Dusk till Dawn, se tokrat resnično izkaže s svojo oskarjevsko predstavo, seveda pa ni nič slabši veteran Alfred Molina kot Riviera, ki je prikazan presenetljivo kompleksno, da ga gledalec vzljubi ali pa vsaj razume navkljub vsem osebnostnim napakam. Film se povečini pregledno in dokaj konvencionalno dotakne vseh pomembnejših točk v Fridinem življenju, izdelek pa navduši tudi z domiselno vstavitvijo umetničinih slik v samo zgodbo, da te postanejo izviren pripovedni element. Če bi filmu lahko kaj očitali, je to, da se morebiti preveč posveča Rivierini karieri in še posebej na polovici postane Kahlova nekoliko obstranski lik, ki zgolj potrpežljivo sledi svojemu nezvestemu in ekscentričnemu možu, gledalec pa bi si na teh točkah želel, da bi bilo več pozornosti namenjene ravno naslovni junakinji. Na srečo je teh trenutkov malo in umetnica še vedno pride do svojega izraza, še posebej po zaslugi fenomenalne Hayekove. Več kot spodoben poklon likovni pionirki bolečine.

Black Bear (2020)

Review: A brilliant turn from Aubrey Plaza in 'Black Bear'

Rating: 7 out of 10.

Če obstaja filmska igralka, ki bi jo označili s pridevnikoma prikupno čudaška, potem je to vsekakor Aubrey Plaza. Njena večno odsotni pogled, ki izraža nenavadno, skoraj morbidno privlačnost ter ekscentrična poza jo delata unikatno in – žal ne najdem bolj primerne besede – eksotično, saj takšne igralke v Hollywoodu najdeš le s pomočjo mikroskopa. Zato se tudi zdi, da ji je vloga v surrealni feministični drami Black Bear še tako bolj pisana na kožo, četudi se bo večina gledalcev po ogledu najverjetneje zmedeno praskala po glavi in skušala odgovoriti na vprašanje, čemu je sploh bila priča. Vsebina pričujočega filma je razdeljena na dve medsebojno ločeni (kot tudi na bolj metafizični ravni povezani) zgodbi; v prvi spremljamo Plazo v vlogi filmske režiserke, ki prispe v podeželski vikend mladih zakoncev, da bi našla navdih za pisanje scenarija, medtem ko so v drugi isti trije junaki postavljeni v popolnoma drugačne vloge članov ekipe eksperimentalnega filma, ki je po vsebini precej podoben konfliktu, katerega spremljamo v prvem delu dejanskega filma Black Bear. Pričujoči miks črne komedije, romantične drame in avantgardnega filma je v prvi vrsti idealen poligon za razkazovanje Plazinih igralskih sposobnosti in če nič drugega, je film vreden ogleda že zaradi nje; Aubrey Plaza tokrat postreže s svojo najbolj zahtevno, emocionalno in tragično predstavo mlade ženske, ki je ujeta v nevarno mrežo ustvarjalne blokade, destruktivne avtorefleksije osebnih stisk ter širšega družbenega komentarja o stranpoteh feminizma ter nekonvencionalnih ureditev družbenih vlog. In slednje tudi predstavlja osrednji koncept, ki pomaga zgraditi strukturo tega neobičajnega, duhovitega kot tudi pretresljivega filma, ki bo pri večini gledalcev zbujal večzmedenosti kot jasnih odgovorov, kar pa ni nujno slaba novica. In četudi je film nekoliko predolg in s svojo strukturo večkrat daje občutek, kot da ni povsem razumljivo, kaj točno želi doseči, je Black Bear vreden ogleda že zgolj zaradi Plazinega nastopa, ki bo zaprl usta tudi največjim dvomljivcem v njene igralske sposobnosti.