Ne pozabi dihati (2019)

V kinih kmalu družinski celovečerec Ne pozabi dihati | Radio Si

Rating: 8.5 out of 10.

Prepletanje žanra mladinske drame o odraščanju s pripovednimi tehnikami Terrenca Mallicka se zdi neobičajna kombinacija, ki lahko rodi vse prej kot obetavne rezultate. Toda režiserju Martinu Turku, ki je pred leti postregel z nekoliko ponesrečeno eksperimentalno dramo Nahrani me z besedami, je z najnovejšim celovečercem uspelo ravno to; združiti dva neobičajna stila v iskren, intimen in čustveno intenziven film. Ne pozabi dihati je počasna mladinska drama o težavnem odraščanju najstnika Klemna, ki živi skupaj s svojo mamo in starejšim bratom Petrom v majhnem podeželskem mestu. Klemen in Peter sta močno navezana drug na drugega in preživita ogromno časa skupaj, vendar pa se njun odnos zaostri, ko spozna Petrovo punco Sonjo, ki v njegovih očeh postane “vsiljivka”, četudi Klemen do nje hkrati goji nenavadno naklonjena čustva. Osrednji konflikt Turkovega filma bi lahko bilo klasično ljubosumje, ki se prebudi v Klemnu, ko ga njegov brat zaradi punce postavi na stranski tir, toda za vsem skupaj se skriva mnogo več; Ne pozabi dihati je film o občutljivem in nemirnem duhu najstniškega odraščanja, ki vodi v kontradiktorna občutja, nepremišljena dejanja ter konflikte z vrstniki in predvsem s samim seboj. Turk z uporabo čudovite fotografije in naslanjanja na filmski ekspresionizem odlično zajame sicer večno težavna in težko obrazložljiva občutja, ki spremljajo odraščanje in grenko zavedanje, da ni nič večno. Ob tem pa ne smemo pozabiti na odlične predstave mladih igralcev, ki se v svojih vlogah dobro znajdejo in nikoli ne izpadejo narejeno ali pretirano teatralno. Ne pozabi dihati je preprost, neposreden in iskren kot tudi večplasten, kompleksen in “težak” film, ki uspe nagovoriti najstniško občinstvo, pa četudi s težkimi tematikami.

Ksana (2017)

1

Rating: 8 out of 10.

Slovenskega filmarja Dejana Baboseka smo vajeni po izdelkih s hitrim tempom, akcijo in obilico dialogov. Toda njegov drugi igrani celovečerec Ksana je nekaj popolnoma drugačnega; poetični film ceste, kjer se dialogi umikajo ekspresionističnim podobam neokrnjene narave in smo gledalci namesto klasične filmske izkušnje deležni skorajda meditativnega izleta v tiste predele naše duše, ki jih pogosto zanemarjamo. V filmu spremljamo polbrata Romana in Davida, ki se po smrti svojega očeta in po več letih odtujenega odnosa skupaj odpravita na krajši izlet po Primorski. In medtem ko je Roman v rutino vsakdana vpet gradbenik, ki bo kmalu postal očka, je David bistveno bolj umetniški in poduhovljen tip človeka, ki si upa sanjati, ne pa zgolj slediti narekom zunanjega sveta. Njune medsebojno raznolike osebnosti in percepije resničnosti kmalu trčijo ob kruto resničnost, ki je povezana z njunim skupnim pokojnim očetom, do katerega gojita mešana čustva. Ksana je film, ki se močno zgleduje po poetičnih dramah Terrenca Mallicka, saj zgodbo večkrat prekine s podobami umirjene narave, ki ozračju doda še nekoliko več čustvenega naboja, hkrati pa se tudi na idejni ravni dotika mnogih “mallickovskih” tematik kot so eksistencializem, vera in vprašanje o smiselnosti duhovnosti v svetu, ki od tebe zahteva vse prej kot to, da bi se zazrl vase in vprašal, kaj bi rad počel v življenju. Čudovite podobe narave, počasen tempo in čustveno intenzivni finale, ki služi kot katarza vsemu, čemur smo bili priča so glavni aduti pričujočega filma, seveda pa ne smemo pozabiti na odlični igralski predstavi Jana Bučarja in Primoža Vrhovca, še posebej slednjega je osvežujoče videti v nekoliko bolj “poduhovljeni” vlogi, saj je doslej igral (večinoma) igral alkoholike in cinične kriminalce. Ksana je izvrsten prispevek v zgodovino domačega ekspresionističnega filma.