28 Days Later (2002)

Rating: 8 out of 10.

Žanr zombijevskih filmov je bil do prihoda milenija že nekoliko v zatonu, zato je potreboval nekaj, kar bi ga znova naredilo relavantnega za nove generacije gledalcev. Scenarist in pisatelj (kasneje pa tudi cenjen filmar) Alex Garland je kot veliki ljubitelj filmov o živih mrtvecih spisal idejo za ambiciozni projekt 28 Days Later in združil moči z britanskim režiserjem Dannyjem Boylom, končni rezultat pa je grozljivka, ki uspešno gradi most med tradicijo filmskih klasik Georga A. Romera in moderno interpretacijo zombijev, ki so tokrat postali žrtve smrtonosnega virusa, imenovanega bes, ki človeka v nekaj sekundah spremeni v krvoločnega stvora. Ob izbruhu virusa na britanskem otočju zavladata panika in množično uničenje, slab mesec dni kasneje pa se v bolnišnici iz kome prebudi Jim (Cillian Murphy) in zgrožen ugotovi, da so ulice Londona (vsaj na prvi pogled) popolnoma zapuščene. Kmalu zatem naleti na dvojico preživelih, ki mu zaupata, da so državo preplavili stvori, okuženi z besom, njihovo edino upanje pa je radijski signal iz odmaknjene vojaške baze, ki trdi, da hrani zdravilo zoper virus. 28 Days Later je film, k se sicer delno oklepa formule klasičnega trilerja o preživetju sredi “zombi apokalipse”, vendar pa mu Garlandov domiselni scenarij doda nianso srhljive refleksije o nasilni naravi človeka in kako preživetje v ljudeh zbudi najbolj podivjane in surove nagone, bolj kot “zombiji” pa je pozornot namenjena topli humanistični drami med osrednjimi liki. Izkušeni Boyle pa kot režiser film podkrepi z “gverilskim” izgledom , kjer je dogajanje predstavljeno skoraj kot dokumentarec, velja pa še omeniti fenomenalno temačno atmosfero, skrbno dodelane prizore groze, nepozabno glasbo ter seveda izvrstne igralske predstave, še posebej Murphyja in veterana Brendana Gleesona. Ob vseh naštetih prednostih lahko gledalec brez težav pozabi na nekatere vsebinske nelogičnosti in občasno prepočasen tempo, 28 Days Later pa je tudi uspešno prestal test časa in upravičeno postal sodobna “zombijevska” klasika.

Tuner (2025)

Rating: 7 out of 10.

Niki White (Leo Woodall) je “obsojen” na življenje, ki si ga marsikdo izmed nas ne more predstavljati; nekdanji odlični pianist, sedaj poklicni uglaševalec klavirjev, se spopada s stanjem, imenovanim hiperakuzija, kar pomeni zmanjšano toleranco do zvokov iz okolja, ki so večini ljudi povsem običajni in nemoteči. Toda vsako prekletstvo lahko s seboj prinese tudi nekaj blagoslova; Niki namreč lahko zaradi zaznavanja manjših kovinskih zvokov odpre sef, ne da bi sploh poznal njegove kombinacije. Njegov “talent” zbudi pozornost lokalnega kriminalca, ki ga najame za občasno ropanje domov premožnih ljudi, kar Nikija povleče v svet kriminala, seveda z usodnimi posledicami. Tuner je minimalističen triler, ki se resda ne more pohvaliti z izvirno zgodbo, vendar pa ima na svoji strani skoraj vse ostale elemente, ki film naredijo gledljiv; od odličnih igralskih predstav (poleg Woodalla zasije predvsem veteran Dustin Hoffman, ki pa je žal nekoliko neizkoriščen), briljantno izpeljane montaže, domiselne uporabe zvoka in glasbe kot tehnik pripovedovanja pa vse do brezhibne strukture filma, ki se v skladu s tematiko razvija kot fino uglašen klavir. Odlika filma Tuner je v tem, da noče biti nič več kot kratkočasen in nepretencioizen triler, kar se morda zdi kot nekaj slabega, vendar pa mu ta pristop prinaša več koristi kot pa škode. Kot že rečeno; film ne odkriva tople vode in je dokaj predvidljiva zgodba o naivnežu, ki je nehote vržen v svet kriminala, toda hkrati vključuje dovolj inteligence, duhovitosti in suspenza, da je več kot vreden vsaj enkratnega ogleda.