Medicine For Melancholy (2008)

Rezultat iskanja slik za medicine for melancholy barry jenkins

Rating: 7 out of 10.

Medicine For Melancholy je režijski prvenec Barryja Jenkinsa (bolj poznanega po moderni klasiki Moonlight) in je esenca filmskega minimalizma. Posnet v (večinoma) črno-beli tehniki, z zgolj dvema igralcema in preprosto zgodbo o Micahu in Jo, ki po pijani aferi za eno noč skupaj preživita dan in se spustita v globje razmerje, četudi je obema jasno, da to ne bo trajalo dolgo, saj je Jo v zvezi s premožnim lastnikom galerije in ni pripravljena uničiti njune zveze zavoljo fanta, ki ga pozna komaj en dan. Film vsebuje veliko elementov, ki jih je Jenkins izpopolnil v nadaljni karieri; umirjen tempo, redki dialogi in uporaba indie / dreampop glasbe gledalca odpeljejo stran od ponorelega tempa sveta in ga opomnijo na tiste male stvari, ki so v življenju najpomembnejše, na tiste drobne trenutke, za katere vemo, da bodo minili tako hitro kot so tudi prišli. Zato tudi ne preseneča, da se v filmu ne zgodi ničesar prelomnega, ampak smo priča kolažu prizorov, ki na prefinjen in liričen način ustvarijo pristen odnos med človekoma, ki se poznata zgolj nekaj ur, za kar se je potrebno zahvaliti tudi prepričljivim igralskim predstavam ter domiselno vstavljeni glasbi, ki včasih nadomesti funkcijo pripovedovalca. Film ima sicer nekaj začetniških napak, kar je najbolj razvidno v trenutkih, ko skuša Jenkins razbiti romantično plat zgodbe in postreči z družbenim komentarjem o položaju temnopolte manjšine v San Franciscu. So momenti, ko ta komentar zadane v polno (prevsem v prizoru, kjer Jo skuša prepričati Micaha, da njegova identiteta seže dlje kot do oznake “črnca”), večkrat pa je vstavljen nekoliko nerodno oz. nevmesno, kot da bi v romantično dramo nenadoma vdrl element družbeno kritičnega eseja. Navkljub napakam je Medicine for Melancholy izredno prepričljiv in iskren prvenec trenutno najboljšega filmarja na svetu.

Vox Lux (2018)

Rating: 7 out of 10.

“Vse, kar si želim, je to, da bi se ljudje ob moji glasbi počutili bolje,” izjavi Celeste, ki kot najstnica preživi pokol na njeni šoli, nato pa s pomočjo svoje sestre ustvari pesem, ki dobesedno čez noč postane himna upanja v boljši jutri. Vox Lux je kronološki pregled življenja Celeste, ki iz anonimnosti zraste v uspešno pop glasbenico in ameriško ikono, katere poslanstvo je ljudi napajati z dobro voljo. Nekoliko surrealna glasbena drama režiserja in scenarista Bradyja Corbeta postreže s presenetljivo prizemljenim (na trenutke že kar boleče realističnim) portretom stanja glasbene industrije, kateri mora posameznik “prodati” svojo dušo kot da bi sklenil hudičevo pogodbo. Film prepričljivo transformira skromno in sramežljivo Celeste v samovšečno, zadrogirano, izgubljeno in svetu nedoraslo pop zvezdo, ki vse težje obvladuje osebne težave in vzdrževanje imidža pridne punčke v službi javnosti. Vse niti zgodbe povezuje odlična Natalie Portman, ki postreže z nekoliko pretirano in melodramatično igro, kar pa se izvrstno zliva s stanjem njenega duha, film pa uspešno krmari med osebno dramo ter pikrim komentarjem pop kulture, ki od posameznika zahteva veliko, daje pa mu bistveno manj. Čeprav se zdi, da je film na trenutke preveč ambiciozen in ne uspe docela pokriti vse tematike, ki si jih je zastavil, pa Vox Lux kljub temu ostaja iskren, boleč in fascinanten vpogled v umazano ozadje glasbene industrije, podkrepljen z odličnimi igralskimi predstavami, osladnimi pop komadi, ki igrajo vlogo samoreferenčnega kiča ter umirjenim tempom, ki zgodbo odmika od pretirane polikanosti.. In če je drama A Star Is Born družbeni komentar o položaju glasbene industrije podredila sentimentalnosti, je Vox Lux film, ki se ne upe rogati svetu, katerega opisuje.